heksen tarot uitgeverij koppenholDe kaarten werden geschilderd door Martin Cannon, samen met zijn vrouw Ellen leidde hij verschillende paganistische activiteiten in Amerika (vnl. Los Angeles).
Als ik het doosje open, vallen de heldere pastelkleuren en de eenvoudige symbolische stijl meteen op. Dit tarotdeck straalt positiviteit, dynamiek en levensvreugde uit.
De directheid van dit deck wordt nog onderstreept doordat de kaarten geen witte of zwarte randen hebben.

De Heksen Tarot combineert kabbalistische symboliek en elementen uit de heksencultus met een vleugje mythologie. De ontwerpers weren duidelijk elke christelijke symboliek en richten zich (naar eigen zeggen) op ongelovigen, kabbalisten en heksen.
Een sterke uitspraak, want ook als je niet tot één van deze drie groepen behoort, kan dit deck je aanspreken.

Philippe Camoin

Vanuit mijn interesse meer informatie te verzamelen over de gerestaureerde tarot de Marseille (zoals gedrukt door Conver) ben ik op zoek gegaan naar achtergrond informatie over Philippe Camoin. Het boek van Jodorowsky ‘La voie du tarot’ bevatte slechts twee lijntje informatie over het opzoekingswerk dat Jodorowsky samen met Camoin deed. Hier en daar sprokkelde ik informatie samen.
De echt naam van Camoin is Philippe Tourrasse. Camoin is de naam van zijn moeder en het is langs deze zijde van de familie dat er relaties zijn met de wereld van drukken en uitgeven.
Zijn vader was de laatste bestuursvoorzitter van de Camoin drukkerij die o.a. de tarot de Marseille drukte.  De Camoin drukkerij zou ontstaan zijn uit de drukkerij van Conver (eind 18de eeuw). Naar eigen zeggen bestudeert Camoin al sedert zijn 14 jaar symboliek, alchemie,…

Eerste versie

In de jaren ’60 gaf Camoin een eerste gerestaureerde versie van de Marseille tarot uit. Op de verpakking stond vermeld dat het een herdrukt betrof waarvoor hij de originele houten drukplaten had gebruikt. Het resultaat was echter ‘te perfect’ en sommige kaarten waren duidelijk anders. Camoin had dus niet de originele platen gebruikt.
De eerste ‘Bicentenaire Tarot Conver‘ was commercieel gezien geen schot in de roos.

Norbert Lösche

Over de artiest is niet zoveel bekend. Wat ik over hem weet heb ik hier en daar bij elkaar gesprokkeld.
Nobert Lösche werd in 1951 geboren in Duitsland en groeide op in de omgeving van Aken.
Hij studeerde enkele jaren kunstgeschiedenis om daarna een autodidactische kunstenaar te worden.
Lösche illustreerde verschillende boeken, voornamelijk boeken met een fantasy of spiritueel thema.
Zijn persoonlijke spirituele zoektocht bracht hem in contact met de Bhagwan-beweging (Osho). In 1982 sloot hij zich aan bij deze spirituele gemeenschap om die, enkele jaren later na een bezoek aan de commune in Oregon, terug te verlaten. Niet veel later ontwierp hij de Cosmic Tarot.
Het verlaten van de Bhagwan-beweging was niet het einde van zijn spirituele zoektocht. Zijn interesse in boeddhisme groeide en sinds 1994 is hij een praktiserende boeddhist. In zijn kunstwerken weerspiegelt zich dat in werken over boeddhistische thema’s en het ontwerpen van mandala’s.

norbert losche mandala januari 2002
Norbert Lösche schildert een mandala (januari 2002)

De Cosmic Tarot

cosmic-tarot-kaarten-norbert-loscheHet doosje ziet er erg aantrekkelijk uit. De Hoge Priesteres uit de Cosmic Tarot kijkt je met een zachte blik aan. De inhoud van het doosje stelt de tarotliefhebber niet teleur. De stijl waarin de kaarten ontworpen zijn doet me denken aan de power kapsels van de jaren ’80, Wonder Woman, retro stijl-de jaren 30′, flower power, …
Je merkt dat de ontwerper in contact is gekomen met verschillende spirituele tradities en ideeën. Hij heeft duidelijk zijn ervaringen (op subtiele wijze) in dit deck verwerkt : yoga, meditatie, lichaamswerk, astrologie,… Het komt er allemaal in voor.
Dit zorgt voor een tarotdeck dat aanvoelt alsof de symboliek uit het leven is gegrepen.
De ontwerper schrijft :
“De tarot is tot in onze tijd (1988) in afzondering gegroeid en bloeit nu als een geliefde bloem die verruimd bewustzijn biedt.”
“De eeuwenoude kennis van de tarot is altijd verborgen en terughoudend, en toch verwelkomt hij mensen die ernaar op zoek zijn als oude vrienden. De tarot biedt met zijn dynamisch concept van continue verandering een leer voor deze tijd en is dan ook een betrouwbare gids in onze chaotische wereld, waarin maatschappelijke waarden voortdurend veranderen.” (uit het witte boekje bij de Cosmic Tarot)

Toen de Gilded Tarot in 2004 op de markt kwam, was het meteen een schot in de roos. De vakkundige manier waarop Ciro Marchetti de digitale pen gebruikt om prachtige tarotbeelden te creëren is sindsdien nog verfijnder en dynamischer geworden.Legacy of the Divine, Ciro Marchetti

Geen wonder dus dat Legacy of the Divine meteen vele fans kende. Bij veel tarotisten staat het deck zelfs in hun top 10!

De ruim 30 jaar ervaring in de marketingwereld zorgt ervoor dat Ciro goed aanvoelt wat mensen van een tarotdeck verwachten. Hij neemt je mee in een sprookjeswereld. Zijn stijl is vernieuwend en tegelijk heel herkenbaar. De sublieme samenhang van vorm en kleur brengen de afbeeldingen tot leven.

De naam Sola Busca verwijst naar de adellijke Milaneese families die dit deck tot 2009 in hun bezit hadden. Toen werd het voor 800.000 euro verkocht aan de Italiaanse staat en ondergebracht in de Pinateco di Brera, in Milaan. Het tarotdeck staat momenteel in de schijnwerpers omdat het werd tentoongesteld in Milaan tussen november 2012 en februari 2013.
Het deck werd in 1490 in verschillende exemplaren gedrukt.  Verschillende van deze gedrukte kaarten zijn nog terug te vinden in musea en privé-collecties. Zo heeft de British Museum in 1845 enkele kaarten aangekocht die je op hun website kan bewonderen :
Ridder Munten – Page Munten – Koningin Staven.
Recent onderzoek bracht aan het licht dat de kaarten van het Sola Busca deck (hoogstwaarschijnlijk) in 1491 in Venetië werden ingekleurd door de ontwerper van het deck Nicola di Maestro Antonio d’ Ancona. Hij deed dit op vraag van de eigenaar van het deck , Marin Sanudo de jongere (1466–1536),  een bekend Venetiaanse humanist en historicus.

De kunstenares van de Waite tarot in de spotlights gezet.

Toen Arthur Waite begin 20ste eeuw een esoterisch tarotdeck wou creëren vroeg hij de hulp van een kunstenares die regelmatig de bijeenkomsten van The Order of the Independent and Rectified Rite (Golden Dawn) bijwoonde. Pamela Colman Smith  (Pixie voor de vrienden) maakte de illustraties voor het meest verkochte tarotdeck ter wereld, in een relatief korte tijd (ongeveer 8 maanden) en voor weinig geld.

Wie er wel veel geld aan verdient, is Stuart Kaplan die het vanaf 1972 publiceert onder de naam Rider Waite Tarot. Door de keuze van die benaming werd de inbreng van Pixie ten onrechte weinig in het daglicht gesteld. Tijd voor ‘eerherstel’ dacht Kaplan toen hij ter gelegenheid van het honderdjarig bestaan van het deck in 2009 een speciale editie op de markt bracht. Al kan het natuurlijk ook gewoon een slimme marketingzet zijn geweest.